Fichas

• Meu nome e Ronaldo
  Como prolongación y fijación del proyecto de Antoni Abad, donde desarrolla colectividades marginales online mediante teléfonos móviles multimedia, Glòria Martí confecciona en Meu Nome e Ronaldo un documento socio-antropológico, con múltiples fuentes de imagen y sonido, sobre los mensajeros motorizados de Brasil, motoboys. A partir de la historia personal de Ronaldo (motoboy de Sao Paulo), carreras en moto, anécdotas contadas a cámara, grabaciones en vídeo de móvil y entrevistas se concreta en un retrato de las problemáticas de dicho colectivo.
• Mohave cruising
  Mohave Cruising es un trayecto por el desierto de Arizona protagonizado por cuatro personas, situadas en el interior de un todoterreno. La inmensidad y la espectacularidad del paisaje que les rodea es el eje alrededor del cual giran unos diálogos entrecortados y unas imágenes temblorosas que describen la acción de recorrer una carretera sin asfaltar, hacia el final del día. El intercambio de palabras entre el matrimonio norteamericano, situado en la parte delantera del automóvil (ella conduciendo el cuatro por cuatro y él balbuceando en estado ebrio), remiten insistentemente a la belleza del entorno natural que están cruzando, y al intento de explicar el impacto visual producido por la luz del atardecer, en un terreno árido con cielo nebuloso. Registrado dentro del coche, desde la parte trasera, el planteamiento del vídeo remite al carácter beat -por la necesidad de contrastar reflexiones en la carretera- y al sentir romántico -por la belleza indescriptible del paisaje-.
• Nescafé - Dakar
  Un viaje en ambulancia por el desierto, la cámara acompaña a alguien herido. Vistas desde la habitación del hospital hacia la calle. Llueve y un borracho recibe la atención de la cámara, respondiendo evasivamente al enfermo que está acompañando, obsesionada por lo que ve fuera de la ventana: una realidad desoladora sin manipular. La motivación inicial para grabar, una exploración por el desierto de Mauritania con un Land Rover del 62, queda relegada a partir del accidente, transformándose en un trabajo de contemplación y apertura de posibles historias particulares mudas, donde lo inesperado reclama efímeramente la atención como estímulo para la postración.
• Oveja Buey Viento
  Una artista se va a Cerdeña con la idea de realizar un proyecto: cantar con un coro masculino de tradición antiquísima. Le acompaña una operadora de cámara encargada de grabar todo el proceso de aprendizaje. Una serie de imprevistos provocan la pérdida de control sobre el proyecto, obligando a la cámara a tomar partido en el desarrollo de la acción, de modo que desde ese momento ésta pasa a ser un personaje más de la narración.
• Paisajes para el olvido (Viraxe)
  Xoán Anleo se desmarca en Viraxe planteando exploraciones de la realidad inmediata disfrazando sus intenciones como un vídeo doméstico de un viaje en ferry entre los glaciares de la Patagonia. El objeto a grabar no es, sin embargo, el espectacular paisaje, sino, los pasajeros afanados en tomar imágenes del espectacular entorno. Del individuo descontextualizado ha pasado a estudiar su colectivización, sus micropeculiaridades delimitadas por denominador común: estar en una realidad extraña, y su necesidad compulsiva de apropiársela como souvenir.
• Paraíso
  El vídeo fue creado durante la estancia de la realizadora en Túnez y explora la dicotomía entre Occidente y Oriente, y cómo está presente en la migración ilegal como una metáfora: esperanzas y sueños fracasados, el encuentro posterior de una realidad hostil; la diferencia entre el migrante y el turista; el paraíso soñado, la libertad buscada ante el fracaso. Para ello, me he basado en varios testimonios de jóvenes inmigrantes clandestinos de la costa tunecina, en Haouaria, a pocas horas de Italia.
• Paralelo 36
  El paralelo latitudinal que coincide con la división entre Europa y África por el Estrecho de Gibraltar es el 36. Cruzar esta línea supone para muchísimas personas tener una vida nueva o perderla en el proceso de emigración clandestino. José Luis Tirado capta este drama social desde los testimonios, los sucesos y sus ficciones a través de narraciones y animación visual.
• Pare de sufrir
  La realizadora española Virginia García Del Pino muestra imágenes que reflejan la sociedad de consumo, las dificultades y los rasgos culturales y religiosos de la ciudad, se cruzan con el sonido: una mezcla de voces realizada a través de lecturas de textos y entrevistas realizadas a la gente de las calles de Guadalajara (México).
• Paris #1
  Oliver Laxe, realizador de origen franco-español, muestra en una especie de cuaderno de viaje a unos amigos deciden compartir una experiencia cinematográfica en Galicia. Su propósito es simple, filmar las cosas que les gustan, sin ningún otro tipo de premisa u obligación. Mostrando instantes concretos y puntuales del período vacacional, a modo instantáneas o apuntes aislados en el cuaderno de viaje Oliver Laxe va presentando, desde sus momentos de asueto, distintas cotidianidades de sus cercanos. Despliega retratos íntimos contenidos entre paisajes y potenciales relatos. Ante estas contemplaciones el espectador siente como suyo la representación de la familia ajena. Nostalgias amoldándose a las costumbres del esparcimiento. Aunque uno acaba preguntándose al final, ¿pero dónde está París?
• Perro corazón
  En esta ocasión Toni Serra nos situa en un bar de Tánger llamado La poste. Sentados alrededor de una mesa escuchamos las conversaciones que el autor mantiene con el escritor tangerino Mohammed Chukri y el poeta neoyorkino Ira Cohen. Sin abandonar en ningún momento aquél lugar, las palabras que estos personajes sueltan al aire son capaces de abrirnos distintos espacios por los que dejarnos llevar a lo largo de los 25 minutos que dura esta pieza. Aunque no podamos verle, otro personaje nos acompaña y conversa con nosotros, alguien más está sentado en esa mesa donde los recuerdos son palabras y las palabras imágenes que nuestra imaginación deforma, ese tercer acompañante tiene nombre propio: William Burroughs.
• Pi'txi
  Pit'xi es el acompañante (se refiere al ksxaŽw, este significa sueño y espíritu), intermediario o emisario entre mundos. En la cultura Nasa, en Colombia, diversas prácticas ancestrales con la imagen (especialmente el sueño y la visión) crean una geografía sagrada del territorio alrededor de la cual se mueve el tiempo, todas las narrativas de la cultura y la realidad tangible.
• Picasso Opening
  El lunes 27 de octubre de 2003 el mal tiempo en Málaga impidió que, como estaba previsto, con motivo de la inauguración del Museo Picasso, los reyes ofrecieran una recepción en la Alcazaba, al aire libre. El cóctel se tuvo que trasladar al interior del edificio de la Aduana. Las inoportunas ráfagas de viento y lluvia eran los coletazos del temporal que durante el fin de semana había azotado el Estrecho. El goteo de náufragos en las playas de Rota, en Cádiz, que alcanzará la cifra de 37 cadáveres, no altera en lo más mínimo el programa previsto para la inauguración del museo dedicado al célebre emigrante malagueño quien había marchado a París desde una edad temprana. El vídeo Opening Picasso establece un cierto paralelismo entre las diferencias de las experiencias migratorias entre el célebre pintor y los náufragos provenientes del norte de África.
• Planta 23, 03:45
  Momentos de descanso, de paz, de sosiego, de silencio en medio de una ciudad siempre iluminada y en movimiento frenético como lo es Tokio. El realizador español muestra al artista solo, y únicamente vestido con calzoncillos blancos, de pié en medio de una sofisticada habitación de hotel, en la planta 23. Alerta pero tranquilo, reflexionando. La realidad exterior es observada desde el silencio del artista con un rumor sonoro de fondo.
• Primero de mayo (la ciudad-Fábrica)
  Primero de mayo (la ciudad fábrica) es el primer trabajo de Entre sueños, una serie dedicada a retratar el ascenso del movimiento global y los nuevos movimientos sociales metropolitanos, sobre el telón de fondo de las actuales transformaciones urbanas y las representaciones arquetípicas e históricas de la ciudad moderna. En esta obra Marcelo Expósito explora las pistas que conducen a entender el tránsito del fordismo al posfordismo, apoyándose en el caso de la planta histórica de la Fiat en Turín, transformada hoy en un gigantesco centro multifuncional y el reverso de las nuevas formas de explotación del trabajo lo protagoniza, en esta cinta, la experiencia del colectivo milanés Chainworkers, que expresa un discurso y unas prácticas que tienen en la autoorganización, la acción directa comunicativa y la reformulación del Primero de Mayo (el MayDay) algunas de sus herramientas clave para la subversión del espacio metropolitano.
• Pura fe
  En el barrio «los Sures», Brooklyn New York un predicador puertorriqueño se muestra ferviente en su intento de llevar la palabra de Dios a su comunidad. Toni Serra nos muestra un personaje que a pesar de su entrega se yergue solo en su tarea, mientras los transeúntes pasan por su lado sin reparar mucho en su presencia.
• Quai de Javel
  Un muelle del Sena, en París, se convierte en el espacio desde donde mirar el entorno, desde donde observar pausadamente lo que nos rodea. El agua del río terminará convirtiendo todo lo físico y estático en nuestro campo de visión en una imagen en movimiento, cargada de emoción y lejana a lo que refleja. Quai de Javel muestra caminos desde los que abandonar el significado de lo físico.
• Real decreto 2393/2004
  El vídeo muestra imágenes del Centro de Internamiento de Extranjeros de Aluche, y a continuación los motivos del Real Decreto 2393/2004 junto a las causas por las que se puede encerrar a una persona en un CIE. Por último unas imágenes en color de la llegada del ejército norteamericano al campo de concentración de Buchenwald y como obligaron a los habitantes de los alrededores del campo a presenciar los crímenes cometidos en su nombre.
• Relatos de la periferia
  El ensayo visual Relatos de la Periferia del realizador de origen español Jacobo Sucari nos introduce y abre una reflexión en torno a los cambios que se están operando en el Delta del Plata, en Argentina, la segunda cuenca acuífera del planeta, adentrándose en sus formas de vida y acercándose a sus personajes. La cámara nos introduce sin prisas en el ritmo de sus vidas, resaltando el detalle a través de una mirada subjetiva que acerca al espectador a una nueva realidad vivencial. El Delta es una zona límite de fricciones entre una loca exuberancia y la más absoluta carencia.
• Retrato populista
  Impresiones cromogénicas a partir de un vídeo inspirado en las formas discursivas atribuidas al pueblo y trasmitidas a éste (como receptor) por líderes populistas (emisores) a lo largo de la historia de Venezuela y de otros países de América Latina desde hace más de medio siglo. Los líderes emiten explícitamente calificativos, caracterizaciones o definiciones sobre su receptor, bien sea como pueblo, o masa, o venezolanos, o latinoamericanos, o clases populares, o adeptos. Sus menciones lo retratan como ente pasivo, lo describen como mero receptor de cosas y lo definen por sus carencias. Algunos calificativos que se le dedican son: hambriento, votante, organizado, luchador, pobre, ignorante. El pueblo se ha asumido como una presencia omnipresente, homogénea, que no sólo es conceptuada, sino que se le anula al asignarle eufemismos, calificativos y sinónimos propios de los discursos populistas.
• Seffar
  Intensos silencios, olivos zarandeados por un viento que llama a la meditación, a contemplar primero y recorrer después todos y cada uno de los laberintos que Seffar abre ante nuestros ojos. Abdelfettah Seffar, un artesano tradicional, que durante años vivió en Londres y decide regresar a Fez, su tierra natal. Toni Serra lo entrevista en este vídeo realizado en el año 2004, y atina de tal forma en cada una de sus preguntas, que logra acercarnos a una ciudad, Fez, a través de una voz y un cuerpo de alguien que la ama y que, después de haber conocido otros mundos, vuelve a ella en busca de sí mismo.
• Tabú maná
  Lluis Escartín presenta en Tabú Maná un retrato de las imposiciones coloniales (y del puritanismo que portaban), de cómo existen discretos desplantes y memoria de las costumbres originarias por parte de los habitantes polinesios ante la intrusión. Todo desde lo fragmentario, desde el punto de vista que abarca una persona, datos y gestos recogidos en el devenir de una estancia puntual a modo de diario de viaje en la polinesia.
• Texas Sunrise
  Texas Sunrise se presenta como una elegía al paisaje del sur-oeste norteamericano, un montaje de imágenes de ritmos cambiantes vertebrado por la palabra apasionada de un hombre invisible, del cual sólo sabremos, al final, que se nombra Johnson Frisco. Su ligereza sobre la tierra convierte la obra en un road movie indirecto.
• The Barry's Van Tour
  Esta obra es fruto de un trabajo de colaboración entre el artista, el West Cork Arts Centre y la comunidad de Sherkin, una pequeña isla situada al suroeste de Irlanda que, en el año 2007 contaba con una población de noventa habitantes. El vídeo documental realizado con un par de cámaras de aficionados y operadores no profesionales oriundos de Sherkin registra la forma en que Satorre, tras una revisión de la historia local, involucró a los habitantes de dicha localidad en una suerte de homenaje póstumo dedicado a un joven pescador de nombre Barry quien, de manera prematura, había fallecido en el año 2002.
• The face and the face
  Glenn y Carmen trabajan en Nueva York en busca del éxito que oferta el país de las oportunidades. Glenn, nacido en Estado Unidos y de origen hispano, dedica sus días a la promoción de PEPCID, un antiácido, y Carmen es una cantante argentina que ameniza distintos locales nocturnos con su piano-sintetizador. Todas las imágenes que el proyecto incorpora son de Nueva York y su presentación hace que sea el propio espectador quien genere con su movimiento el recorrido visual que lleva de una narración a otra.
• The human race
  Descomposición cronofotográfica de una serie de planos capturados desde un espacio fijo en el que se estudia el comportamiento de las personas en un entorno turístico (la plaza Mayor de Madrid).